Grooves de Hugh Masekela Township: uma celebração do jazz sul-africano
Hugh Masekela Township Grooves é um álbum de compilação de Hugh Masekela, um dos músicos de jazz mais renomados e influentes da África do Sul. O álbum foi lançado em 16 de maio de 2020, para comemorar o que seria o 81º aniversário de Masekela. Possui 14 canções de vários álbuns que Masekela gravou entre 1965 e 1974, mostrando seu estilo distinto de misturar jazz americano com gêneros tradicionais de música folclórica sul-africana, como marabi, kwela e mbaqanga. O álbum é uma homenagem ao legado musical de Masekela e sua contribuição ao movimento anti-apartheid por meio de suas canções que expressam as lutas e esperanças do povo sul-africano oprimido.
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Quem foi Hugh Masekela?
Hugh Ramapolo Masekela nasceu em 4 de abril de 1939, em Witbank (atual Emalahleni), África do Sul. Ele se inspirou para tocar trompete depois de assistir ao filme Young Man with a Horn (1950), que apresentava Kirk Douglas como um músico de jazz. Ele recebeu seu primeiro trompete do arcebispo Trevor Huddleston, um ativista anti-apartheid que apoiou seu talento musical. Ele se juntou a várias bandas em sua juventude, incluindo Jazz Epistles, que foi a primeira banda negra na África do Sul a gravar um álbum em 1959.
Masekela deixou a África do Sul em 1960 após o massacre de Sharpeville, que marcou uma virada na resistência contra o apartheid. Ele se mudou para os Estados Unidos, onde estudou na Manhattan School of Music e se tornou um artista de jazz de sucesso. Ele colaborou com músicos famosos como Harry Belafonte, Miriam Makeba (sua ex-esposa), Dizzy Gillespie, Miles Davis, Fela Kuti, Paul Simon, Stevie Wonder, e muitos outros.Ele também compôs e executou canções que protestavam contra o apartheid e celebravam a cultura africana, como "Soweto Blues", "Bring Him Back Home", "Stimela (The Coal Train)" e "Grazing in the Grass", que se tornou um hit número um em 1968.
Masekela voltou para a África do Sul em. Masekela voltou à África do Sul em 1990, depois que Nelson Mandela foi libertado da prisão e a proibição do Congresso Nacional Africano foi suspensa. Ele continuou a se apresentar e gravar músicas até sua morte em 23 de janeiro de 2018, de câncer de próstata. Ele foi aclamado como um herói nacional e um ícone global do jazz e da liberdade. Ele recebeu inúmeros prêmios e honrarias, incluindo a Ordem de Ikhamanga do governo sul-africano, o Lifetime Achievement Award da World Music Expo e um doutorado honorário da Universidade de York.
As origens e influências do jazz municipal
Township jazz é um termo que se refere aos vários estilos de jazz que surgiram nas áreas urbanas da África do Sul, especialmente nos municípios onde os negros foram forçados a viver sob o apartheid. O Township Jazz reflete a diversidade e a criatividade do povo sul-africano, bem como sua resiliência e resistência contra a opressão. Ele se baseia em várias influências musicais, como o jazz americano, a música clássica européia e a música tradicional africana.
Marabi
Marabi é uma das primeiras formas de jazz municipal, que se originou nas décadas de 1920 e 1930 em Joanesburgo. Era tocada por pianistas que improvisavam em melodias e acordes simples, criando um som vivo e ritmado que atraía ouvintes e dançarinos. Marabi era frequentemente apresentado em shebeens, bares ilegais que serviam como centros sociais para a comunidade negra. Marabi também expressou as dificuldades e alegrias da vida nos subúrbios, assim como as aspirações de liberdade e igualdade.
Kwela
Kwela é outra forma de jazz municipal, que surgiu nas décadas de 1950 e 1960. Foi influenciado pelo marabi, mas também pelo swing e bebop americanos.Kwela apresentava o pennywhistle, um instrumento barato e fácil de tocar que produzia um som alegre e cativante. Os músicos Kwela costumavam tocar nas ruas, atraindo multidões e gorjetas. Kwela também se tornou popular entre o público branco, que gostou de seu clima alegre e lúdico. As canções Kwela geralmente tinham letras engraçadas que comentavam questões sociais ou situações cotidianas.
Mbaqanga
Mbaqanga é uma forma de jazz municipal que se desenvolveu nas décadas de 1960 e 1970. Foi influenciado pelo kwela, mas também pelo soul e funk americanos. Mbaqanga apresentava guitarras elétricas, baixos, bateria, teclados, saxofones e trompetes, criando um som poderoso e groovy que atraía os jovens ouvintes. Mbaqanga também incorporou harmonias vocais e cantos das tradições musicais Zulu e Xhosa. As canções de Mbaqanga frequentemente continham mensagens políticas que desafiavam o apartheid ou celebravam a identidade africana. As canções e músicos de Township Grooves
Township Grooves é um álbum de compilação que apresenta algumas das melhores canções e músicos com quem Hugh Masekela trabalhou durante sua carreira. O álbum abrange uma ampla gama de estilos e gêneros, do marabi ao mbaqanga, do jazz ao funk, do folk ao fusion. O álbum também apresenta algumas das canções mais famosas e influentes de Masekela, bem como algumas joias menos conhecidas. Aqui está uma breve visão geral das músicas e músicos do álbum.
Pastando na grama
Grazing in the Grass é uma das canções mais populares e bem-sucedidas de Masekela, que alcançou o primeiro lugar na parada Billboard Hot 100 em 1968. É uma canção instrumental que apresenta o trompete de Masekela tocando em uma seção rítmica cativante e otimista. A música foi composta por Philemon Hou, saxofonista sul-africano que tocou com Masekela na banda The Union of South Africa. A música foi inspirada pela visão de vacas pastando na grama perto da casa de Masekela na Califórnia. A música foi tocada por muitos artistas, como The Friends of Distinction, Stevie Wonder, Chet Atkins e Rick Braun.
Stimela (O Trem de Carvão)
Stimela (The Coal Train) é uma das canções mais poderosas e comoventes de Masekela, que ele compôs e gravou em 1974. É uma canção que conta a história dos trabalhadores migrantes que foram forçados a deixar suas casas e famílias para trabalhar nas minas de carvão da África do Sul. A música descreve as duras condições e exploração que eles enfrentaram, bem como seu desejo de liberdade e justiça. A música apresenta o trompete de Masekela tocando em uma seção rítmica lenta e assustadora, bem como sua narração falada e cantos vocais. A música foi interpretada por muitos artistas, como Miriam Makeba, Ladysmith Black Mambazo, Soweto Gospel Choir e Wynton Marsalis.
Languta
Languta é uma canção que Masekela compôs e gravou em 1971. É uma canção que mostra a sua fusão de jazz e música africana, bem como a sua colaboração com outros músicos africanos. A música apresenta o trompete de Masekela tocando em uma seção rítmica rápida e divertida, bem como sua dispersão vocal e assobios. A música também conta com a participação do saxofonista Dudu Pukwana, do guitarrista Geraldo Pino, do baixista Fela Kuti, do baterista Tony Allen e do percussionista Remi Kabaka. A música foi inspirada na dança languta, popular entre o povo zulu na África do Sul.
O menino está fazendo isso
The Boy's Doin' It é uma música que Masekela compôs e gravou em 1975. É uma música que reflete sua experimentação com diferentes gêneros musicais e influências, como funk, rock, reggae e Afrobeat. A música apresenta o trompete de Masekela tocando em uma seção rítmica eclética e descolada, bem como seu canto vocal e rap. A música também conta com o guitarrista Ollie E. Brown, o baixista Alphonso Johnson, o baterista Ndugu Chancler, o tecladista Larry Willis, o saxofonista Sonny Fortune, o trombonista Wayne Henderson e a vocalista Letta Mbulu. A música foi inspirada na gíria "the boy's doin' it", que significa "o menino está indo bem".
Outras músicas do álbum
O álbum também inclui outras canções que demonstram a versatilidade e criatividade de Masekela como músico e compositor. Algumas dessas músicas são:
"Mama" (1965), canção de inspiração marabi que homenageia sua mãe.
"Coincidence" (1966), uma canção jazz-funk que apresenta o saxofonista Wayne Shorter.
"Mace and Grenades" (1969), uma canção de protesto que denuncia a violência do apartheid.
"Part of a Whole" (1970), uma balada comovente que apresenta a vocalista Letta Mbulu.
"Minawa" (1972), uma música inspirada em mbaqanga que conta com a participação do guitarrista Geraldo Pino.
O legado e o impacto de Township Grooves
Township Grooves é um álbum de compilação que celebra o legado e o impacto de Hugh Masekela e do township jazz na cultura e música sul-africanas. O álbum mostra a diversidade e riqueza do repertório musical de Masekela, bem como seu ativismo social e político. O álbum também apresenta às novas gerações de ouvintes a história e o significado do jazz municipal, bem como suas influências e inovações. O álbum é uma prova da visão e do talento de Masekela, bem como de seu amor e respeito por sua terra natal e seu povo.
Perguntas frequentes sobre Hugh Masekela Township Grooves
Aqui estão algumas das perguntas mais comuns que as pessoas fazem sobre o álbum e suas respostas.
P: Onde posso baixar o arquivo compactado Hugh Masekela Township Grooves?
R: Você pode baixar o arquivo zip Hugh Masekela Township Grooves de várias plataformas online, como iTunes, Amazon, Spotify, Deezer e YouTube. No entanto, você deve sempre se certificar de que está baixando de uma fonte legal e autorizada e que está pagando um preço justo pela música. Você também deve respeitar os direitos e royalties dos artistas e produtores que criaram a música.
P: Qual é a melhor música de Hugh Masekela Township Grooves?
R: Esta é uma questão subjetiva que depende do seu gosto e preferência pessoal.No entanto, algumas das canções mais populares e aclamadas do álbum são Grazing in the Grass, Stimela (The Coal Train), Languta e The Boy's Doin' It. Você pode ouvir essas músicas e decidir por si mesmo qual é a sua favorita.
P: Quantos álbuns Hugh Masekela lançou em sua carreira?
R: Hugh Masekela lançou mais de 40 álbuns em sua carreira, de 1961 a 2016. Alguns de seus álbuns mais notáveis são The Americanization of Ooga Booga (1965), Home Is Where the Music Is (1972), Hope (1994), Jabulani (2012) e No Borders (2016). Ele também colaborou com outros artistas em vários álbuns, como The Union of South Africa (1971), Grrr (1976), Grazing in the Grass: The Best of Hugh Masekela (2001) e Playing @ Work (2013).
P: Quais são alguns dos prêmios e honras que Hugh Masekela recebeu em sua vida?
R: Hugh Masekela recebeu muitos prêmios e homenagens em sua vida, tanto por sua música quanto por seu ativismo. Alguns deles são:
A Ordem de Ikhamanga do governo sul-africano em 2010, por sua contribuição à música e à luta contra o apartheid.
O Lifetime Achievement Award da World Music Expo em 2011, por sua notável carreira como músico e humanitário.
Um doutorado honorário da Universidade de York em 2014, por suas realizações excepcionais em música e justiça social.
O prêmio African Music Legend do All Africa Music Awards em 2017, por sua influência e inspiração na música africana.
Uma indicação ao Grammy de Melhor Álbum de World Music em 2018, por seu álbum No Borders.
P: Quem são alguns dos artistas que foram influenciados por Hugh Masekela e pelo jazz municipal?
R: Hugh Masekela e o township jazz influenciaram muitos artistas de diferentes gêneros e origens, tanto na África do Sul quanto em todo o mundo. Alguns deles são:
Vusi Mahlasela, um cantor e compositor sul-africano que colaborou com Masekela em várias ocasiões.
Freshlyground, uma banda sul-africana de fusão afro que apresentou Masekela em sua música "Father Please".
Black Coffee, um DJ e produtor sul-africano que sampleou a música "Stimela" de Masekela em sua faixa "We Dance Again".
Coldplay, banda de rock britânica que se apresentou com Masekela no Global Citizen Festival em 2015.
Beyoncé, cantora e compositora americana que homenageou Masekela em sua apresentação no Global Citizen Festival: Mandela 100 em 2018.
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